提要：古典主义风格的回归，很可能是现今中国绘画艺术寻求摆脱当代艺术困境的一个突破方向。在今后几年，古典主义绘画很有可能以回归的方式小小地“复兴”一下，因为市场需求始终存在。

古典主义是主流画派

所谓古典主义(包括现在人们说的“新古典主义”)，是指那种以传统的透明技法精确地再现具像的一种绘画方法。五百多年前意大利文艺复兴时期的温布里亚画派和威尼斯画派是这一技法的主要集成者，而登峰造极者则是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、卡拉瓦乔、鲁本斯、伦勃朗等人。尤其是从卡拉瓦乔(1571~1610)，鲁本斯(1577~1640)，伦勃朗(1606~1669)起，随着现实主义绘画精神的普及，加上巴洛克艺术风格兴起，它使得这种艺术风格更加华美绝伦。这种绘画方式在着色方法上有一个特别的地方：色彩是一层层叠加上去的，而不是在调色板上混合好再涂上去的，这是一种复杂的技法(伦勃朗在其晚年的作品中开始大量使用厚涂法以追求更强烈的质感，同时，他也开始使用阔大简约的笔触，这标志着古典向现代的演变)。可以说，它是人类现代绘画艺术的起点，同时它也创造了人类绘画史上的第一个辉煌，其间巨星闪耀，佳作迭出，当今世界著名美术馆收藏的珍品画作中，至少有三分之二是这种风格的。

五百多年来，虽然在印象主义及当代各种绘画流派接踵出现后，其市场份额已被挤占了很多，但直至今天，它仍然牢牢地占据着艺术品市场最高端的位置。尤其是在肖像画，人物创作以及历史场景这类严肃正规或需要体现高贵气质的主题中，它几乎是独霸天下。在美国，历届总统离任后在白宫留下的那幅肖像画是这种风格创作的。在欧洲，贵族们或富豪们挂在自己城堡中的也是这种画。就是在日本和我国香港，超级富豪们也喜欢高价聘请著名画家用这种传统技法为自己或自己的家族画肖像。这已是欧美豪门望族的一种生活方式。所以我们有时能在欧美的电影电视中看到这样的场景：在巨大的城堡或别墅中，主人翁指着墙上挂着的一幅幅肖像，对刚花到手的女朋友说：“瞧！那是我爷爷，那是我爷爷的爷爷，那是我爷爷的爷爷的奶奶……”有时还真不得不佩服洋人那种对祖宗的敬重精神，咱中国人别说记得爷爷的爷爷，就是爷爷长个啥模样大多也没心思去记，真是惭愧！

在中国，古典主义曾经也是主流画派。记得十几年前北京就有画家组成过“写实主义画派”。那一阵子，靳尚谊、陈逸飞、王沂东、杨飞云等人确实有不俗的表现。就是后生晚辈如翁伟、常青等人也都着实闪亮过一阵子。可以毫不夸张地评价：正是那一阵子古典主义(当时他们都叫新古典主义)绘画的兴起，极大地推动了油画在中国的发展。就是这几年蓬勃兴起的艺术品投资，应该说也是从这儿开始的。因此，古典主义绘画对当今中国绘画艺术以及艺术品市场发展的贡献的确是非常大的。

古典主义在中国节节败退

然而好景不长，自从当代艺术兴起后，古典主义很快就被挤到舞台的后边了。眼看着那些画当代的画家们大把挣钱，大放光芒，古典主义在中国已是节节败退，几乎到了走投无路的境地。因为中国不像欧美国家，有王公贵族富豪大款们在那捧着这块市场。以前的中国，除了皇帝老儿不得不留下几幅画像外，其它人甭管多富多贵也没这爱好。现今的新富新贵们大多因祖上没这份家教，所以也没养成这习惯。有那功夫，宁可去花点钱上杂志封面插页，再不过瘾索性就去上电视直接露脸扬名立万。另一方面，这种传统技法的创作又特别费时费力费神，特别考校绘画的基本功底，所以它真的很难走平民化大众化的路线，价格不得不卖得高一些。这就让普通平民百姓想说爱它也不容易，爱它在心口难开了。如此一来，古典主义在中国就被边缘化了，许多以前画古典主义的画家们也不得不改换门庭了。

看看当今中国的画坛，自靳尚谊、陈逸飞、杨飞云、王沂东们后，几乎拿不出一幅大致看得过的古典主义作品，几乎找不到一名能接传他们薪火的年轻艺术家，这不能不说是当今中国画坛的悲哀！

古典主义绘画的回归

现在情况似乎出现了一些变化，由于当代艺术市场的突然崩溃，中国的油画市场似乎一下子冷清了很多。就像一个大舞台，原先在台上唱啊跳啊翻跟头拿大顶搞怪扮丑表演的那帮子人呼地一下就散光了。一方面是台下的观众们懵了，不知道发生了什么事；另一方面是原先被挤到后面的那帮子人也懵了，你看我我看你的，不知道该轮到谁上场，也不知上场后该说些什么唱些什么。所以，整个绘画市场冷场了。可这么一来，那些*忽悠艺术品挣钱的主儿们急了，只好翻箱倒柜地先把老祖宗留下的那点东西拿出来吆喝，赚个眼球，否则人气散了谁还陪你玩啊！就像小时候看露天电影，换片时总要放放幻灯片，怕观众等急了起哄。可现如今的情况是那帮大忽悠们也懵了。

不过也不用着急，马克思他老人家早在一百多年前就归纳过，他说：“人类有个习惯，一旦迷失方向时，就会到传统中寻找。”因此，对古典主义风格的回归，很可能是现今中国绘画艺术寻求摆脱当代艺术困境的一个突破方向。也就是说在今后几年，古典主义绘画很有可能以回归的方式小小地“复兴”一下，因为市场需求始终存在，这从近期的一些拍卖中已能看出，陈逸飞及一些古典主义风格艺术家的作品始终保持了良好的市场表现，并没有受到经济危机及当代艺术市场崩盘的太大影响。这说明这类产品是绩优股，具有较强的抗风险能力，投资者应该都能注意到这点。此外，在当今中国，以下两点特殊原因可能也会导致古典主义绘画的快速复兴：

首先，中国现在的古典主义绘画已经陷入了一个后继无人的严峻局面，这种稀缺性势必导致市场会有一个较大幅度的回调，从而促使近几年内古典主义绘画会有较大幅度的增长。传统技法绘画是一个费时费力的苦差事，是一个慢工出细活的过程，画家首先要耐得住寂寞，几个月画一幅画是太正常不过的事。这些年，眼见着那些画当代的有的一天就能“整出”几幅画来换大钱，自然也就鲜有人愿干传统技法那种费力不挣钱的苦差。如此几年下来，年青一代画家中几乎看不到有类似当年的翁伟、常青之流的青年才俊了。如今当代艺术市场已经崩盘了，原先心态浮躁的青年艺术家们现在应该头脑冷静了。问题只是谁能最先站起来接过前辈的旗帜，谁是可以顶替靳尚谊、陈逸飞、王沂东、杨飞云的新人？对投资者而言，发现新人就是发现机会。

其二，随着国人艺术欣赏水平的提高，人们很容易明白，就艺术流派而言，它们之间只有一个传承演变的关系，并不存在哪一个过时了被另一个淘汰了的关系。绘画艺术本身就是多样化的，比较起来，中国近几年的当代艺术一边倒的情况才是反常现象。在欧美国家，古典主义、印象主义等传统艺术的市场份额一直是占大头的，相对稳定的，真正变化比较大的倒是当代艺术。因为前者已经是正装，而后者只是时装，而时装要修成正装，总要得到主流社会的认可才行。

咱中国人现今有点钱了，是得添置点正装了。

虽然不指望后人记住爷爷的爷爷，但总得记住爷爷才对。

发表时间：2009-8-15 23:29:24